Ambassadeur

Anouk Bijsterbosch

Anouk Bijsterbosch est une artiste basée à Apeldoorn, aux Pays-Bas. Ses peintures à l'huile sont dédiées à la tradition réaliste : figures, portraits et paysages.

"L'huile de lin coule dans mes veines et je ne peins que d'après nature. J'ai passé la dernière décennie à étudier les œuvres des maîtres de la Renaissance et de l'impressionnisme (russe). Mes influences vont de peintres comme Raphaël, Repin, Serov, Levitan, Cézanne, Israels et Monet."

À propos d'Anouk Bijsterbosch

Anouk est née à Warnsveld, aux Pays-Bas, en 1987. Elle étudie le dessin et la peinture dans différentes écoles d'art à Groningue, Madrid et Florence depuis 2005.

"À 18 ans, j'ai intégré une académie d'art néerlandaise. J'étais impatiente de développer mes compétences en peinture, mais cela a pris un tournant : une formation académique - m'a-t-on souvent dit - limiterait la 'liberté personnelle'. Désabusé, j'ai pris cela comme une vérité et j'ai pratiquement renoncé à devenir un artiste.

Quelques années plus tard, à deux reprises, j'ai vécu une expérience "Stendhal" (également connue sous le nom de syndrome de Florence, un état psychosomatique impliquant des battements de cœur rapides, des évanouissements, de la confusion et même des hallucinations, qui se produirait lorsque des individus sont exposés à des objets, des œuvres d'art ou des phénomènes d'une grande beauté). Je me souviens clairement que la première fois, c'était lorsque j'ai vu un dessin d'un artiste russe vivant, et l'autre fois, c'était pendant un concert classique. Ce furent de brèves fractions de seconde, pleines d'émotion, mais je pense que ces moments m'ont décidé à consacrer littéralement tout à la peinture.

J'ai quitté mon travail et je suis partie à Florence. C'était la meilleure décision que j'aie jamais prise ! Nous avons été formés pour utiliser des compétences professionnelles afin de traduire des idées pour composer des images sur n'importe quel sujet et n'importe quelle complexité. Voilà ce que signifie la liberté, je crois. L'artiste qui a réalisé le dessin particulier qui m'a tant émue s'est avéré être l'un de mes chers professeurs à l'académie."

Au début de 2020, elle a ouvert un studio privé appelé "De Florence Studio" à Apeldoorn. Depuis ce studio, elle travaille sur ses peintures et enseigne des techniques inspirées des maîtres anciens. "J'aime voir et entendre les opéras de Rossini et de Verdi. J'apprécie la soupe chinoise très épicée avec une bière fraîche". Anouk apprécie les paysages et les cultures d'autres pays : elle parle couramment le néerlandais, l'anglais, l'allemand, l'espagnol et l'italien.

Empowering creativity

Dès son plus jeune âge, Anouk a été attirée par les traditions classiques de la peinture. Depuis son premier cours d'histoire de l'art à l'âge de 14 ans, son objectif était d'étudier l'art grec et romain. Plus tard, elle est devenue obsédée par l'art de la Renaissance.

Anouk est inspirée par les musiciens, peut-être même plus que par les autres peintres. Les musiciens lui rappellent ce que signifie le métier d'artiste par leur technique et leur discipline. Elle pense que le meilleur aspect du métier d'artiste est qu'elle a toujours sur elle les instruments les plus importants. "Et je ne parle pas de mon crayon préféré ou de mes pinceaux propres. Le plus important de tous les instruments : les cinq sens. J'y puise toutes mes informations. Un son, une odeur de fleur ou une tempête froide d'automne. Je les mémorise dans mes "archives" intérieures et c'est avec ces éléments que je peins."